Começam, na próxima segunda-feira (01), as capacitações do LabCultura.RS, programa oferecido pela Secretaria de Estado da Cultura (Sedac) em parceria com a Universidade Feevale, para aceleração de projetos culturais selecionados nos editais da Lei Paulo Gustavo (LPG) e qualificação de proponentes e agentes culturais. O lançamento do projeto foi na terça-feira (26), com uma “Oficina sobre Cultura e Criatividade”, que segue disponível no canal do YouTube da Sedac.

As atividades serão oferecidas até o fim de maio, em encontros virtuais. Parte deles serão transmitidos também pelo YouTube, para que o público em geral possa acompanhar. Essa etapa do programa acontecerá nos dias 01, 02, 03, 04, 05 e 08 de abril, sempre às 19h. Depois, entre 10 de abril e 28 de maio, os encontros serão exclusivos para os projetos contemplados nos editais 08, 09, 10, 11 e 12 da Lei Paulo Gustavo (LPG).  

Serão fornecidas informações e orientações sobre como solucionar problemas relacionados à execução dos objetivos, metas e aplicação dos recursos nas atividades de cada projeto contemplado. A proposta é qualificar planos de trabalho dos projetos para que se tornem mais eficazes e efetivos. Em caso de dúvidas, a equipe pode ser contatada pelo e-mail lpgrs.feevale.br@gmail.com.

Capacitações abertas

As capacitações com transmissão aberta serão compostas por 11 especialistas que oferecerão oficinas em temas inspirados nos editais da LPG, todas com transmissão ao vivo no YouTube da Sedac, acessíveis em Libras. Para participar não é necessário inscrição prévia. Confira a programação:

Pesquisa, Registro e Memória
Com Elano Collaço e Mauro Paz
01/04 - Segunda-Feira | das 19h às 21h30

Cultura e Educação
Com Marta Porto e Maria Helena Cunha
02/04 - Terça-Feira | das 19h às 21h30

Festivais e Circulação
Com Aldren Flores e Marcelo Bones
03/04 - Quarta-Feira | das 19h às 21h30

Arranjos Colaborativos
Com Alice Freitas e João Figueiredo
04/04 - Quinta-Feira | das 19h às 21h30

Criações Artísticas
Com Lilian Maus e Pedro Gonzaga
05/04 - Sexta-Feira | das 19h às 21h30

Audiovisual e Desenvolvimento
Com César Piva
08/04 - Segunda-Feira | das 19h às 21h30

Saiba mais sobre os especialistas

Aldren Flores: Profissional de marketing e diversidade. Criadora da @mais.afro. Ligada às questões de diversidade e pluralidade racial, também é integrante do Coletivo de mulheres negras Atinúké e do Grupo de Profissionais Negros da Indústria Criativa do RS (GPNIC), atua como facilitadora especialista do Explorer X - programa global de empreendedorismo do Grupo Santander e do Afrolab - programa de aceleração da PretaHub, assumindo em 2023 o desafio de ser a Produtora Executiva da nova edição do Festival Feira Preta. 

Alice Freitas: Empreendedora social, Fellow Ashoka e Fellow do Women Changemaker especializada em empoderamento econômico feminino pelo Global Women in Management (Washington-US), pós graduada em Gestão pela COPEAD-UFRJ, graduada em direito, co-fundadora da Rede Asta, uma organização social que há 18 anos potencializa nano empreendedoras para que alavancarem conhecimento, mercado e redes. Já foram mais de 11 mil mulheres apoiadas em 220 municípios do Brasil tendo recebido o reconhecimento de vários prêmios como Visionaris do UBS, Empreendedor de Sucesso do Pequenas Empresas e Grandes Negócios, FINEP Inovação Social, dentre outros. Em 2020 assumiu a plataforma Pertinho de Casa criada pela Accenture que agora é uma nova marca da Asta. 

César Piva: Desde 2005, é gestor do Instituto Fábrica do Futuro e a partir de 2016 assume presidência da Agência de Desenvolvimento do Polo Audiovisual da Zona da Mata de Minas Gerais, ambas instituições com sede em Cataguases. A partir de 2022, passa a atuar também em Juiz de Fora, integrando uma ampla rede de cooperação local para implantação na cidade do “Polo Internacional de Economia Criativa”. Graduado em Sociologia com especialização em “Cultura e Educação” pela Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais – FLACSO, atualmente, cursa MBA em “Inovação e Empreendedorismo” na Escola de Artes, Ciências e Humanidades da Universidade de São Paulo – EACH-USP.

Lilian Maus: Artista visual e professora do Departamento de Artes Visuais, Instituto de Artes da UFRGS, onde concluiu, no PPGAV, seu Doutorado em Poéticas Visuais (2016) e Mestrado em História, Teoria e Crítica da Arte (2012), bem como o Bacharelado em Artes Plásticas (2005) e Licenciatura em Artes Visuais (2012). Recebeu prêmios da Funarte, do Ministério da Cultura, da PROEXT-UFPE, Açorianos de Artes Plásticas, da Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre, e prêmios internacionais pelo filme Travessia/Passage em festivais de vídeo no Canadá (ALTFF Summer 2019 e World Independent Cinema Awards WICA 2021) e na Rússia (New Harvest Film Festival 2019). Possui obras nos acervos do MACRS, MARGS, Museu do Trabalho (RS),  Pinacoteca Barão de Santo Ângelo (UFRGS), Pinacoteca Aldo Locatelli (RS), Instituto Figueiredo Ferraz (SP), UNIVASF (PE). Foi gestora do espaço artístico independente Atelier Subterrânea (Porto Alegre, 2006-2015).

Marcelo Bones: Programador, consultor e assessor de importantes festivais teatrais brasileiros. Em 2004 e 2012, foi coordenador e diretor artístico do FIT-BH – Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte. Ministra cursos sobre circulação internacional e nacional para produtores, artistas de artes cênicas. Criador e organizador de mercados e eventos de rodadas de negócios. Idealizador e coordenador geral do Observatório dos Festivais, organização para a difusão de informações, reflexões e pesquisas sobre festivais de teatro no Brasil. Tem vários artigos publicados em revistas especializadas, no Brasil e no exterior. Articulador da Rede Brasileira de Festivais de Teatro. Diretor Executivo da Platô – Plataforma de Internacionalização do Teatro, consórcio de quatro grupos teatrais que objetivam ações de internacionalização. Foi diretor de artes cênicas da Funarte de 2009 a 2011. Licenciado em Ciências Sociais. Até 2016 foi professor do Cefar – Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado na cadeira de Direção Teatral. Diretor e fundador do Grupo Teatro Andante de Belo Horizonte. Entre 2015 e 2016 foi o articulador na área do teatro da Política Nacional das Artes do Ministério da Cultura. Foi Diretor de Articulação da Secretaria de Cultura de Belo Horizonte e Subsecretário de Cultura de Contagem.

Maria Helena Cunha: Gestora cultural, professora, pesquisadora, Mestre em Educação (FAE/UFMG), Especialista em Planejamento e Gestão Cultural (PUC/MG). Foi coordenadora acadêmica do curso de pós-graduação em Gestão Cultural do Centro Universitário UNA. Foi coordenadora pedagógica do Programa Competências Criativas. Fez a coordenação de Planejamento do Programa de Soluções Estratégicas para as Artes Cênicas (SEBRAE-MG). Diretora da Inspire Gestão Cultural e da Inspire Biblioteca Virtual. Publicou os livros Gestão Cultural: Profissão em Formação (2007) e Planejamento Estratégico de Projetos e Programas Culturais (2018). Atualmente é coordenadora pedagógica do programa de formação do Instituto Vivas e do Instituto Tatajuba e doutoranda em Artes, no PPG Artes/EBA/UFMG, linha de pesquisa artes da cena.

Marta Porto: Crítica de cultura, jornalista, consultora. Tem participado das principais arenas  internacionais de debates sobre artes, cultura e políticas culturais nos últimos 25 anos. Vem liderando ou colaborando com programas das Nações Unidas, de governos, empresas e fundações em projetos de cultura e educação, democracia cultural, comunicação cívica e engajamento social.

Pedro Gonzaga: Professor, músico e escritor, tem dez obras publicadas, entre prosa, poesia, crônica e ensaio. Também exerce a atividade de tradutor, tendo vertido mais de 20 livros para o português.  Doutor em Letras pela UFRGS, atualmente é cronista do Portal SLER e do Estado da Arte, blogue do Estadão. Atualmente vive em Buenos Aires.

Elano Colaço: Fundador da empresa Head of Art. Formado em Desenho Industrial pela Universidade Federal de Pernambuco, tem uma trajetória marcada pela interdisciplinaridade, atuando em áreas como propaganda, branding e design editorial. Trabalhou para grandes clientes entre Brasil e Holanda, como Mastercard, Samsung, Nestlé e Bradesco e passou por agências como WMcCann, VML, Muse Amsterdam e Oliver.

Mauro Paz: Fundador do Studio Mano, é um estúdio de criação que tem a cultura como matéria prima. A partir dela, deciframos os comportamentos de diferentes públicos. E, com ela, criam pontes entre pessoas, marcas e projetos. Entre os principais clientes estão o Museu do Ipiranga e a Cinemateca Brasileira.Mestre em Teoria Literária pela PUC-RS, diretor de criação, roteirista e escritor. Antes do Studio, Mauro criou campanhas para grandes marcas como Mastercard, Chevrolet,  Mitsubishi e SKY e passou por algumas das principais agências do país, como WMcCann, Ampfy e Wunderman. Ganhou prêmios nacionais e internacionais, entre eles Clio, Effie e El Ojo. É autor dos romances "Entre Lembrar e Esquecer" (Editora Patuá, 2017), finalista do Prêmio São Paulo de Literatura de 2018, e "Quando os Prédios Começaram a Cair" (Todavia, 2023).

João Figueiredo: Professor da ESPM, onde também é chefe da área de “Gestão do Entretenimento” e coordenador do Núcleo de Economia Criativa; é professor do Departamento de Geografia da PUC-Rio, onde também é pesquisador do Grupo de Pesquisa Gestão Territorial no Estado do Rio de Janeiro. Graduado em Ciências Econômicas pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2001), graduação em Geografia pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (2003), mestrado em Geografia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2004) e doutorado em Geografia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2009).

Saiba mais

O Lab Cultura.RS é um laboratório para acelerar os projetos contemplados na LPG, executada no Rio Grande do Sul pela Secretaria de Estado da Cultura. Por meio de encontros com especialistas renomados no mercado cultural e no mercado de economia criativa, além de sessões de mentoria individuais, o programa visa fornecer aos proponentes dos projetos ferramentas e conhecimentos necessários para maximizar a efetividade e sustentabilidade de suas iniciativas. 

Sobre os editais da LPG

A lista de projetos contemplados pelos nove editais da LPG foi divulgada pela Sedac em 19 de fevereiro. Foram selecionados 328 projetos, entre os 2.217 inscritos. Ao todo, 126 projetos selecionados (38,41% do total) foram propostos por pessoas negras e indígenas, incluindo as vagas reservadas por cota (30%). Foram contempladas todas as regiões do Estado e todos os segmentos culturais – patrimônio e expressões culturais, artes visuais, artes cênicas, música, literatura e audiovisual (esse com quatro editais exclusivos).